Unsere Weihnachtsdekorationen dieses Jahr wurden von Rebecca Smith in einem Workshop hergestellt, der von Mark Anthony Haden Ford und Rebecca Ford von Two Circles Design geleitet wurde. Wir haben auch einige silberne Glöckchenketten von Anton Pruden, die die Galerie schmücken. Kommen Sie zu uns auf Glühwein und ein Mince Pie beim Late Night Christmas Shopping in Ditchling am Freitag, den 9. Dezember von 18:00 bis 20:00 Uhr und sehen Sie sich unsere handgemachten Weihnachtsdekorationen für 2016 an.
Weihnachtsdekorationen 2016 bei Pruden and Smith
Über Two Circles Design :
Mark Ford stellt seit 1990 aus und schloss 1996 sein Bildhauereistudium in Sunderland ab. Als Land-Artist lässt er sich von der Natur inspirieren und beeinflussen. Er wuchs in den Sussex Downlands auf und entwickelte ein starkes Interesse an der Archäologie, Geographie und den Mysterien der Gegend. Außerdem greift er auf ländliche und alte Traditionen der Weidenverarbeitung zurück, die in einer vorplastischen Welt als unverzichtbares Produkt angesehen wurde.
Rebecca Ford, Absolventin der Fächer Englisch und Kreatives Schreiben und ausgebildete Sekundarschullehrerin, begann mit Mark zu arbeiten und 2004 gründeten sie Two Circles Design. Ein kreatives Duo, das Auftragsarbeiten anfertigt, die von unverwechselbaren Gartendesignprojekten, Festivals, skulpturalen Installationen in Galerien bis hin zu Freiluftklassenzimmern für Schulen reichen. Ihre Arbeit ist flexibel und besteht aus lokal gewonnenen Materialien. Die Stücke können Wurzeln schlagen und dauerhafte Lebensumgebungen bilden,
„Als Land-Art-Künstler, die kleine und große Strukturen schaffen, empfinden wir die Schaffung flüchtiger gewebter Formen als einen Entdeckungsprozess. Wenn wir unsere eigenen Erfahrungen des Universums verarbeiten, verwandelt sich das Potenzial der Verwendung von Pflanzenformen durch die menschliche Hand in eine neue Lebensform.
Es ist diese Transformation, die das Werk so kraftvoll und verlockend macht. Die ungewöhnlichen Formen überraschen und fordern heraus, doch der Ursprung des Werks ist immer präsent, die Tatsache, dass die Materialien auf Pflanzen basieren, pulsiert durch jede Form.
Nachdem sie lokale, „überdimensionierte“ Weidenstühle wieder in Umlauf gebracht und für die Ernte genutzt haben, bis hin zu den körperlichen Anforderungen der Materialbearbeitung, spiegelt die Arbeit von Mark und Rebecca Ford ein erneutes Interesse an einer Rückkehr zu einem langsameren Lebenstempo und der Kunst wider, etwas zu schaffen, dessen Herstellung Zeit und Mühe kostet. Die endgültige Form der Skulpturen braucht Zeit, um sich zu entwickeln, wobei die Natur des Materials teilweise Richtung und Form diktiert. Während sich die Weide kreuz und quer windet und verwebt, entstehen fließende Linien, Zeichnungen im großen Maßstab, eine fließende Geschichte, die die Sinne anregt und berauscht.
Sie leben in Slindon im South Downs National Park und bewohnen ein Cottage des National Trust mit ihrer Tochter Florence und einem schelmischen Jack Russell-Hund namens Fedge. Der Garten und das Haus werden zum Experimentieren und Ausprobieren neuer Techniken und Ideen genutzt. Zwischen den wunderschönen Skulpturen, Lauben und Sitzgelegenheiten, die über den Garten verteilt sind, experimentieren sie mit freiem Weben und „Bendernomics“, einer alten Architekturtechnik, die angepasst wurde, um Anbauten an Landhäuser und Veranstaltungsorte für Hochzeitsempfänge zu schaffen. Wenn sie bedeckt sind, schmiegen sich die Strukturen an die gewebten Wände und strahlen ein schotenartiges Leuchten aus, wenn sie nachts beleuchtet werden. Behaglich und gemütlich, aber dennoch in der Natur verwurzelt, verbindet es nahtlos das Innere mit dem Äußeren.